Sandro
Botticelli (Alessandro di Mariano di VanniFilipepi)
Nacionalidad: Italia
1445-1510
Estilo: Renacimiento Italiano.Quattrocento
En
la década de 1480 Botticelli realiza sus obras
más reconocidas, destacándose una serie
de cuadros mitológicos, hacia 1482 pinta "La
Primavera" aparentemente para Lorenzo Di Pierfrancesco,
donde se simboliza el advenimiento y celebración
de la primavera en el jardín del amor de Venus,
inspirado en varias fuentes. Asimismo realiza "Minerva
y el Centauro" también llamada "Palas
y el Centauro"( hacia 1482) representando
la victoria de la castidad sobre la concupiscencia
al igual que en la "primavera" no existe
narración mitológica o clásica
que relacione el encuentro entre Minerva y el Centauro,
como inspiración, también fue realizada
para el palacio de Lorenzo di Pierfrancesco. Botticelli
muestra en estos dos cuadros el conocimiento y la
visión cristiana del amor.
El cuadro de "Venus
y Marte" (1483) es posterior a "La Primavera",
también tiene como tema el amor, trata la victoria
del amor de Dios sobre el deseo sensual, el cliente
sería un miembro de la familia Vespucci.
En 1483 Botticelli realizo además, cuatro tablas
con escenas de una historia de amor del "Decameron"
de Boccaccio encargados por el florentino Antonio
Pucci para la boda de su hijo. En ellos se trata la
historia del caballero Nastagio Degli Onesti de Ravena.
Asimismo pintará el famoso "Nacimiento
de Venus" (hacia 1485) posiblemente realizado
para la familia Médici donde representa la
llegada de Venus diosa del amor después de
su nacimiento a la isla de Citera según Homero.
Cerrando con las pinturas mitológicas se encuentran
dos frescos para Giovanni Tornabuoni, tío de
Lorenzo el Magnífico, para la boda de su hijo.
En
lo que respecta a las obras religiosas realizadas
en los años 80 se destaca "La Epifanía"
realizada en Roma (1481-1482) donde María y
el Niño se encuentran en el centro del cuadro,
y el "Retablo de Bardi", donde María
se halla en un trono entre San Juan Bautista y San
Juan Evangelista pintado en 1484 para Giovanni d'
Agnolo de' Bardi, se dispondría en la capilla
familiar de los Bardi en la Iglesia del Santo Spirito.
Simultáneamente pintaría la "Madonna
della Melagrama" nombre que adopta por la
granada que lleva en la mano la Virgen, alegoría
de la Pasión de Cristo, aqui el artista ordena
armoniosamente a los ángeles. Realiza también
"La Anunciación"
(hacia 1489-1490) para la Capilla familiar de Benedetto
di Ser Francesco Guardi, donde el centro del cuadro
son las manos del ángel y de María.
Con "La
Coronación de la Virgen con cuatro santos:
San Juan Evangelista, San Agustín, San Jerónimo
y San Eligio", pintada hacia 1490 comienza la
fase tardía de Botticelli, fue un encargo para
el gremio de los Orfebres y se utilizo mucho oro en
su realización.
A este cuadro le continuarán otros de la Virgen
en forma circular, en ellos se enuncia la dejadez
de las proporciones de las figuras en concordancia
con el espacio pictórico , donde María
tiene mayor tamaño. Botticelli vuelve su aplicación
a la idea medieval del tamaño en observancia
de la importancia, como en "La Virgen con el
Niño y dos ángeles"(1493) "Virgen
adorando al Niño"( 1490) donde renuncia
a las proporciones armónicas de las figuras
y María se vislumbra con un tamaño exagerado
y la "Virgen de Baldaquino"(1493) donde
la cabeza de María aparece desproporcionada.
En la década de 1490, la influencia del monje
benedictino Girolamo Savonarola en la religiosidad
de los florentinos, afecta al propio Botticelli y
sus obras sufrirán un cambio. Savonarola apela
a desprenderse de una vida pecadora , disoluta y lujosa,
como la de los Médici. El cambio de estilo
se muestra en los cuadros "Llanto por la muerte
de Cristo (hacia 1495) y "Llanto por la muerte
de Cristo con San Jerónimo, San Pablo y San
Pedro" (hacia 1490) donde la emoción religiosa
debía impresionar al espectador.
El último cuadro de Botticelli de tema profano
es "La Calumnia
de Apeles".
También el cambio de estilo se manifiesta en
los retratos tardíos, donde el fondo se muestra
monocromático enfatizándose para el
espectador la persona representada en el cuadro como
en "Retrato de un Hombre" (1490-1496), "Retrato
de Lorenzo di Ser Piero Lorenzi" (1495-1500),
"Retrato de un Joven" (1485-1490, y otro
también llamado "Retrato de un Joven"
(1489-1490)
Además pintaría ilustraciones para "La
Divina Comedia" de Dante pero los dibujos no
llegaron a terminarse.
El 7 de febrero de 1497 en la Piazza della Signoria
, Savonarola, efectuará la "Hoguera de
las Vanidades" donde quemó varios objetos
de lujo , muebles , vestidos, libros, y ropajes. En
1492 fallece Lorenzo el Magnífico y asume su
hijo Piero quien sería posteriormente expulsado
de Florencia.
Botticelli pinta "La Crucifixión con María
Magdalena penitente y un ángel"(hacia
1500) como reflejo de los sucesos , revelándose
más la dejadez en la riqueza de detalles ,
ahora las figuras se destacan por ropajes humildes
y prevalecen los tonos oscuros, expresando la sencillez
del nuevo estilo.
Pinto otros cuadros como "La comunión
de San Jerónimo"(1495).
Savonarola despertaría la oposición
contra el mismo, en el pueblo, y en el gobierno de
Florencia llegando además a la curea romana,
sería acusado de herejía y posteriormente
ahorcado y quemado en la hoguera el 23 de mayo de
1498, en la Piazza della Signoria, hecho que conmueve
a Botticelli.
El 15 de noviembre , Botticelli se inscribe en el
Arte de Medici e Speziali (gremio de médicos
y boticarios) al que pertenecen también los
pintores.
Hacia el año 1500 pintaría "La
Natividad" unica obra firmada y fechada.
En 1504 participa en la comisión que debe decidir
sobre la colocación de la estatua de "David"
de Miguel Ángel Buonarroti.
Botticelli fallece en Florencia el 17 de mayo de 1510
a la edad de 65/66 años y es enterrado en el
cementerio de Ognissanti, había desarrollado
durante su vida un estilo personalísimo, caracterizado
por la elegancia de su trazo, su carácter melancólico
y la fuerza expresiva de sus líneas. Los críticos
del arte hallaron en Botticelli mayor sensibilidad
conmoviéndose ante el aspecto desmañado
pero profundo, que muestran las imágenes de
sus vírgenes melancólicas. Dedico casi
toda su vida a trabajar para las grandes familias
florentinas especialmente los Médici. Integro
el círculo intelectual de la corte de Lorenzo
de Médici y recibió la influencia del
neoplatonismo cristiano de ese círculo, que
pretendía acomodar las ideas cristianas con
las clásicas.